1.  Желательно!!! не повторяться !!-- если только это не дополняет уже выставленного ранее автора --например. какие-то интересные и новые факты или эпизоды из жизни художника или интересный рассказ о какой-то одной картине. 

В случае повтора заметка возвращается обратно -- в блог автора  

Используйте поисковик  сообщества Художники    " Искать в архиве "  , чтобы проверить , кто из художников уже выставлялся.

2.  ,Для удобства участников и ,прежде всего, читателей мы прячем все заметки под "скрытый текст"-- !!!!!смотри предыдущие  заметки.!!!!!У нас ведь подборки да ещё и какие-то слова о самом художнике. Получается длинно и неопрятно выглядит и ленту долго крутить.и трафик съедается--люди жалуются и их можно понять. Поэтому мы оставляем---ОДНУ!!! картинку и немного текста , а остальное прячем!!!

спрятать "под текст" просто::: коогда выставляешь заметку или редактируешь её -- выделяешь левой мышкой то., что хочешь спрятать под "скрытый текст"--потом нажимаешь следущее за "вставить картинку" окошечко --"взять под текст" жмёшь на строчку "читать дальше" и жмёшь "ОК "-- всё!!! Если не получится или нет времени, то я могу сделать это сама. 

3, Список  выставленных художников  ПОСТОЯННО ОБНОВЛЯЮТСЯ .!!!!!!! :::::: 

ЗДЕСЬ     

4,  В названии заметки указываем имя  и фамилию  художника -- тогда проще определить--был уже автор у нас в гостях или нет.

И не забываем рассказать в заметке  о самом художнике--кто?  откуда? куда? . 

5, Обязательно даём ссылку на источник .

6. Не забывайте проставлять  метки. Желательно однотипные, по которым проще искать. (например, художник (художники-определяет наше сообщество), дальше определение для списка (пейзаж, импрессионизм, соло, женский образ, сказка, цветы, натюрморт, юмор, digital art...), если в рамках вернисажа- то слово вернисаж, ну и остальное на ваше усмотрение

 

Сегодня очередная скромная годовщина появления на свет нашего сообщества. Поэтому поздравляю всех и выставляю, конечно же, поляну!!! а начнем с напитков! Заодно отсылаю к чудесной подборке КНЯGИНЯ "In vino veritas"... Натюрморт. и натюрмортам с вином от Gabor Toth

Кто захочет - может выпить утренний кофе, насладиться ароматной яичницей, или вспомнить летнее чаепитие, а кто то вполне может пообедать, настоящим украинцам напоминаем, что тиха украинская ночь, но...

Раймонд Кэмпбелл родился в 1956 году. В настоящее время работает в Великобритании. Он путешествовал по всему миру и изучал живопись и технику старых мастеров и в конце концов стал пленен натюрмортами 17 века голландских художников.

Его работы выставляются в Великобритании, Австралии и Америке

Когда искала картины, для вставки в заметку, то увидела прекрасную притчу, проиллюстрированную его работами. Думаю, всем будет интереснее именно в таком формате прочитать.

  В маленькой деревушке вдали от караванных путей жили гончар и винодел. Гончар лепил из глины амфоры, а винодел возделывал виноградник и давил босыми ногами вино, как того требовали древние обычаи виноделов. Как то раз гончар, накануне праздника, подарил виноделу две сделанные им амфоры в знак дружбы. Одна из них была красива и изящна, но и другая удалась на славу.

 

Художник Чирков Владимир Юрьевич родился в 1964 году в Киеве

© Чирков Владимир

Улочка

[ Читать дальше ]

         Легенда гласит, что однажды играя на берегу моря блестящей раковиной, богиня Венера вдруг порезала палец. Тут же к ней спустились юные богини и перевязали узенькими лентами из льняного полотна не только пальчик, но и всю кисть. Сделали это они настолько искусно, что бинт даже не был заметен. .

Hals Frans - Portrait of a Young Man Holding a Glove

             Первые перчатки выглядели достаточно экзотично: небольшие мешочки для рук, которые завязывали на запястье. Такие перчатки впервые появились за несколько тысячелетий до нашей эры в Древнем Египте, уверяют ученые. Позднее в мешочках сделали особый выступ для большого пальца

[ Читать дальше ]

Учителем и наставником Альберта Дюрера  Лукаса (Lucas Albert Durer) был его отец, видный английский скульптор и гравер Ричард Кокле Лукас. Назвав сына звучным именем великого мастера немецкого Возрождения, Лукас-старший проявил свое увлечение Ренессансом и античностью. Он регулярно выставлял на Всемирной выставке в Лондоне свои имитации на античные и ренессансные темы, а в 1910 году Лукас-сын сделал сенсационное заявление, утверждая, что его отец является настоящим автором бюста Флоры, приобретенного незадолго до того Берлинским музеем как работу великого Леонардо. В отличие от отца, Альберта Дюрера Лукаса вдохновляло не высокое искусство прошлого, а природа, увиденная в максимальном приближении. Источник. Картины взяла тут

Harebells

[ Читать дальше ]

Художник из Великобритании, полностью самоучка, работает исключительно графитом. Роскошная прорисовка деталей. Благородство, грация, нежность  и невероятная красота животных!!! Люди, помните: Земля наш общий дом!!! Меня колбасит!!!   Clive Meredith

[ Читать дальше ]  

Adolphe Alexandre Lesrel родился в Genet во Франции 19 Мая 1839 года. 
Лесрель был учеником знаменитого французского живописца Жан-Луи-Эрнеста Мессонье (1815-1891) и находился под сильным влиянием жанрово-исторического направления в его творчестве. 
Главным событием в его картинах являются романтизированные жанровые сцены, относящиеся к светской жизни 17-го столетия. Костюмы, платья, предметы и пр. были досконально изучены художником, чтобы в дальнейшем отобразить с исторической точностью. Сложные многофигурные композиции и бытовые детали прописаны так тщательно и подробно, что возникает чувство личного присутствия и участия в изображаемых событиях.
В 1885 прошла выставка автора в Societaire des Artistes Francais , а в 1889 он стал почетным членом общества. В 1890 г. он начал сотрудничать с  Associate of the Salon Nationale des Beaux Arts. Работы автора, их историзм, романтичность и несомненное мастерство, с которым картины были написаны, приобрели известность в Америке, Европе и, конечно, Франции. Техническая виртуозность, манера письма и предметность работ до сих пор остаются предметом изучения и популярности. Художник был избран в состав Общества Французских Художников в 1885 году. Умер 25 февраля 1929 года в Genet. 
Работы художника можно увидеть в музеях городов Nantes; Rouen; Sydney и New York. 
Конечно, его живопись не ограничена мужскими образами. Но так как у нас именно их мало, то подобрала именно такие картины. Вообще о его работах и больше его картин интересно написано в ливжурнале тут. Лично мне кое что было открытием-) 
[ Читать дальше ]

Михаил и Инесса Гармаш не просто подписывают свои работы двумя именами. Они  вместе живут и вместе работают. Они красивы, молоды и очень любят друг-друга – возможно, именно поэтому их картины получаются такими узнаваемо солнечными, светлыми, яркими и, не побоимся этого слова, позитивными. Смелый широкий мазок, сочные краски, профессиональное образование, огромный опыт и удачные сюжеты в сумме дают замечательный результат – и вот уже много лет девушки, цветы, дети, солнце и море петербургских художников радуют глаз многочисленных коллекционеров как за рубежом, так и в России.

Михаил Гармаш родился в 1969 г. в Луганске. Рисовать начал в 2 года. В 6 - первая выставка, которая экспонировалась на Украине, в России, Чехословакии, Венгрии. Уже в 1977-78 годах получил призы в разных странах. В 1987 г. закончил Луганское худ.училище и там же начал преподавать.1989--1991 гг.- служба в армии. В 1992 г. начал учиться с Санкт-Петербургской Академии  Художеств. Во время учёбы - выставки в России и во Франции... Инесса Китайчик родилась в 1972 г.в Липецке. Увлекалась балетом, гимнастикой, музыкой. В 15 лет поступила в Луганское худ.училище. В17 лет была признана лучшей студенткой. Михаил познакомился с Инессой, когда приехал в Луганск в отпуск из армии. Познакомились на остановке автобуса в последний день отпуска. Любовь с первого взгляда. На следующий день он должен был вернуться в часть. Но... не вернулся. Он рисует, рисует, рисует - её... Когда он, наконец, вернулся  в часть, то был арестован, но не получил наказания, т.к. командование прониклось историей их знакомства и любви. Теперь они пишут картины ВМЕСТЕ. Часто Инесса и их дочь Полина сами изображены на полотнах .И не только полотна - и витражи, и мозаика... Выставки в Швеции, Бельгии, Финляндии, России, Украине

 

[ Читать дальше ]

    26 ноября в Лондоне на аукционе русского искусства Сотбис была продана картина кисти Николая Фешина "Портрет мадемуазель Подбельской" (1912г). О самом авторе и его работах были у нас заметки в "художниках" -  тут  и  тут.
[ Читать дальше ]