Коровы — священны и являются олицетворением добродетели. Они наиболее чистые и обладают самой большой очистительной силой. «Риг-веда»

Древним символом космических сил, сотворивших мир, являлись бык и корова, верховная божественная пара. Они представляли активный и пассивный аспекты созидательных сил Вселенной. Корова при этом была персонификацией Матери-Земли и символизировала огромное космическое лоно, в котором вынашивалось все существующее.Она также представляла луну и небо; ее рога напоминали полумесяц, а молоко ассоциировалось с Млечным Путем. Встречающиеся изображения коровы с диском Солнца между рогами являются отражением идеи о небесной корове-матери, которая заботится о Солнце в течение ночи. Великая Мать и лунные богини зачастую изображались с коровьими рогами.Во многих традициях корова олицетворяла плодородие, изобилие, благоденствие.  (С)

Вот так  издали и свысока  мы начали .  А сейчас  будут очень земные радости и красоты.

 Луг, околица, домишко,
 Лай собаки во дворе,
 Воздух свежим сеном дышит,
 Растворяясь в синеве,
 Солнцем залитого неба,
 Веселится ясный день,
 Топится с душистым хлебом
 Печь, отбрасывая тень,
 На укромное хозяйство,
 На уют древесных стен,
 Где давно не просыпался
 Дух зыбучих перемен.
 Жизнь полна укладом старым,
 Невдомек ей суета,
 Луг, домишко за оградой,
 Да святая простота.     (Джон Ричардс)

 

 Walt Curlee (USA) - Blackberry Patch Farm Landscape

 

[ Читать дальше ]

Эдвард Хоппер (Edward Hopper; 22 июля 1882, Найак, штат Нью-Йорк  — 15 мая 1967, Нью-Йорк) — популярный американский художник, видный представитель американской жанровой живописи.

Он был равнодушен к формальным экспериментам. Современники, которые в соответствии с модой увлекались кубизмом, футуризмом, сюрреализмом и абстракционизмом, считали его живопись скучной и консервативной.

Однажды он сказал: «Как они не могут понять: оригинальность художника – это не изобретательность и не метод, тем более, не модный метод, это квинтэссенция личности». 22 июля 1882 года, родился Эдвард Хоппер – один из самых известных американских художников XX века. Его называют «мечтателем без иллюзий» и «поэтом пустых пространств».

Он рисовал пронзительно безжизненные интерьеры и пейзажи: железные дороги, по которым никуда не уехать, ночные кафе, в которых не укрыться от одиночества. Один из биографов писал: «О нашем времени потомство больше поймет из картин художника Эдварда Хоппера, чем из всех учебников социальной истории, политических комментариев и газетных заголовков».

Расскажу вам,об одной из его самых известных картин…

 

Nighthawks

[ Читать дальше ]
 

Карл Улоф Ларссон (швед. Carl Larsson; 28 мая 1853 — 22 января 1919) — шведский художник,график . Считается самым известным шведским живописцем. Изысканные, пронизанные светом и воздухом акварели, альбомы рисунков и офортов («Моя семья», 1895) тонко передают колорит шведской жизни конца XIX в.

[ Читать дальше ]

ИЗРАЭЛС, ИЗАК ЛАЗАР  ( ISRAELS, ISAAK LASARUS ( Амстердам, 1865 - Гаага, 1934 )

Сын известного художника Йозефа Израэлса. С 1878 по 1880 учился в Академии художеств в Гааге, в 1886-1887 занимался в Государственной академии в Амстердаме. С 1887 по 1903 жил в Амстердаме. Был знаком с представителями голландского литературного авангарда. Много путешествовал: в период 1903-1923 работал в частности, в Париже, Лондоне, Копенгагене и Стокгольме, а в 1921-1922 - в Индонезии. С 1923 вновь обосновался в Гааге. Писал преимущественно картины на темы городской жизни.

 

Moulin de la Galette

 

[ Читать дальше ]

[ Читать дальше ]

Уильям Хогарт (1697-1764) родился в Лондоне. Где и как он получил художественное образование, неизвестно. В то время, когда Хогарт вступил на сцену художественной жизни, ведущая роль в ней еще принадлежала иностранным художникам. Среди богатых собирателей ценились картины фламандских или итальянских мастеров. В 20-х годах он упоминается как иллюстратор и автор злободневных сатирических эстампов. В его искусстве, сформировавшемся под воздействием рисунков Калло и сатирических сценок голландских живописцев, в частности Стена, рано начали проявляться индивидуальные черты.

 

Автопортрет. 1745

[ Читать дальше ]

Thomas Hart Benton один из главных представителей американского риджионализма  и  мурализма. 

 

 

[ Читать дальше ]
 

Ярмолюк Анна Анатольевна   -  молодая художница из Харькова.  

Графика (100 картин ) >>

Город:	Харьков, Украина
Веб-адрес:	anna_iarmoliuk.artnow.ru
Связь:	письмо для художника
Телефон: +380674368404 Очарована.  Настолько тёплые ,ироничные , добрые и уютные работы.Смотрите сами  Здесь работы из сети. Много  хорошего  и неохваченного в авторской галлерее.

Настоящая осень.

[ Читать дальше ]  

 Пиратскую подборку, как путешествие в детство, задумала ещё в прошлом году. Наконец-то  "родилось".  Похоже  я , хоть и с опозданием ,  но всё же уловила некие пиратские флюиды , носящиеся в атмосфэре. ))) 

Оказывается , 19 сентября отмечается  Международный пиратский день (International Talk Like A Pirate Day), в буквальном смысле - "день, в течение которого нужно разговаривать как пират". Более, чем в 40 странах мира  поклонники авантюрной жизни надевают на головы широкие шляпы, сажают на плечо говорящего попугая, вешают на пояс фляжку с ромом и подражают Джонни Деппу. Пиратский день появился относительно недавно – его история насчитывает чуть больше десятка лет.

  Нашла   интересный сайт  Гавань Корсаров.   Там много всего  по теме.   Там же собрала подборку великолепных иллюстраций к тем далёким нашим любимым детским книгам Стивенсона , Сабатини ,  Дефо...  О Джонни Деппе мы тогда и слыхом  не слыхивали -- мы читали , фантазировали и играли  ....

********************************

Немножко философии   капитана Блада.

Фортуна ненавидит скряг. Она приберегает свои милости для тех, кто умеет правильно делать ставки и с блеском тратить выигрыши. 

[ Читать дальше ]
 

 Рафаэль Сабалета (Zabaleta) родился 6 ноября 1907 года в Кесаде (Андалусия, Испания) в состоятельной семье. В 1925 году он приезжает в Мадрид и учится в Высшей Школе изящных искусств Сан-Фернандо. Во время Гражданской войны 1936-39 побывал в концлагере и тюрьме. Приезжает в Париж, где знакомится с Пабло Пикассо и другими крупнейшими испанскими художниками того времени, живущими во Франции. В 1960 году на XXX Венецианском биеннале в испанском павильоне представил серию из 16 картин и 10 рисунков. 24 июня 1960 года умер от сердечного приступа в родном городе Кесада. Сегодня его картины хранятся в самых престижных музеях мира в Нью-Йорке, Токио, Мадриде, Буэнос-Айресе и др.

Его художественная манера претерпела существенную эволюцию. Мрачный экспрессионизм ранних работ сменили кубистические тенденции под влиянием Пикассо. В конце жизни художник пришел к самобытному художественному стилю с тщательной прорисовкой деталей, несущему мощный отпечаток национального испанского колорита. (С)

[ Читать дальше ]