Ну какой человек не может любить фэнтези... Хто не любит - заставим
А самое великое фэнтези - это "Властелин Колец",  респект дедушке Толкиену.
А ежели вам по душе быстрый и мелодичный металл про фэнтези, то вам к этой группе

Blind Guardian



Биография - в ближайшем будущем



Медленная и мелодичная песня о "ювелирных изделиях" эльфов и Саурона

Lord Of The Rings


There are signs on the Ring
Which makes me feel so down
There's one to enslave all Rings
To find them all in time
And drive them into darkness
Forever they'll be bound
Three for the Kings
Of the elves high in light
Nine to the mortals
Which cry

I'll keep the Ring full of sorrow
I'll keep the Ring till I die
I'll keep the Ring full of sorrow
I'll keep the Ring till I die


Slow down and I sail on the river
Slow down and I walk to the hill
Slow down and I sail on the river
Slow down and I walk to the hill

And there's no way out

Mordor
Mordor
Mordor

Dark land under Sauron's spell
Threatened a long time
Threatened a long time

Seven rings to the dwarfes
In their halls made of stone
Into the valley
I feel down
One ring to the dark lord's hand
Sitting on his throne
In a land so dark
Where I have to go

I'll keep the Ring
I'll keep the Ring
I'll keep the Ring
I'll keep the Ring
I'll keep the Ring
Till I die


Slow down and I sail on the river
Slow down and I walk to the hill
Slow down and I sail on the river
Slow down and I walk to the hill

Slow down and I sail on the river
Slow down and I walk to the hill
Slow down and I sail on the river
Slow down and I walk to the hill

Lord of the rings

Маркус Тойвонен играл на гитаре со своими друзьями в некоей команде под названием DARK REFLECTIONS, которая лабала в основном кавера на известные банды, такие как MEGADETH, PANTERA и прочие. Но позже Маркус начал осознавать, что банда это не вдохновляет его совершенно, и он захотел поиграть что-то другое. А вдохновляла Маркуса народная музыка, но так же надо было отдать должное его любви к melodic death metal типа таких групп как AMORPHIS и DARK TRANQUILLITY. В итоге в один прекрасный день Маркус спросил у барабанщика своей группы Киммо Миеттинена, не хочет ли тот поиграть с ним вместе героический фолк дэт метал. Кимо согласился. Следующим, к кому обратились ребята с просьбой помочь с группой, стал их друг Саули Саволайнен. Ему было предложено поиграть на басу, и тот согласился. Как итог, команда была укомплектована. Но тут появилась другая проблема: как же назваться? В один прекрасный день Маркус был в гостях у Саули и нашёл там книгу - латинский словарь. Маркус не преминул открыть книгу и ткнуть пальцем наугад. ENSIFERUM. Маркусу слово показалось достаточно примечательным, когда же он прочитал его перевод (оруженосец), то пришёл в полный восторг… ENSIFERUM приступили к репетициям в январе 1996 года в местном доме творчества юных под названием Pasila (там же, где ранее репетировали DARK REFLECTIONS). Маркус начал писать песни ещё в 1995. Это были Knighthood, Old Man (Vainamoinen) и Frost. В 1996 году Маркус соблазнил на участие в группе в качестве вокалиста и второго гитариста Яри Мяенпяя, являвшегося в то время членом группы IMMEMORIAL, а так же просто сессионным музыкантом. Яри привнёс в группу великолепное мастерство и замечательные музыкальные идеи. Таким образом группа перестала быть трио, а стала квартетом. Яри зарекомендовал себя, как искусный текстовик и написал текст к песне Old Man. К другим двум песням текстов уже не требовалось, ибо Маркус написал таковой к песне Knighthood, а Саули к Frost. Таким образом Яри только подкорректировал их. Первый концерт ENSIFERUM состоялся в декабре 1996 году. Но по стечению судьбы они сыграли всего одну песню - Old Man, ибо к тому моменту она была единственной песней с полностью законченным текстом. В январе 1997 Яри отправился на службу в армию. Но остальные участники группы не сидели без дела. Ребята постоянно тренировались и репетировали, дабы поднять уровень своего музыкального мастерства. В течение этого времени Энциферум отыграл ещё два неофициальных концерта в доме творчества юных Pasila (один внутри, а другой снаружи) с достаточно странной отстройкой. Яри отдал долг родине и уже осенью 1997 года группа начала активно репетировать перед записью демо, которое они записали в студии Kivi в ноябре. Демо-запись включала в себя всё те же три песни - Frost, Old Man и Knighthood. Запись разошлась в том же году тиражом в 300 копий. В качестве релиза своей первой записи ENSIFERUM отыграл ещё два концерта в Pasila. Кроме того, у группы было готово ещё несколько песен, в том числе и Little Dreamer (Vainamoinen II). Ребята взяли небольшую передышку, но легче дела не пошли. Причиной являлось следующее: Киммо присоединился к группе ARTHEMESIA, а Саули с головой ушёл в работу и учёбу в школе. В том году Оливер Фокин покинул должность барабанщика в группе ARTHEMESIA и несколько раз успешно играл с Маркусом в старом бомбоубежище в Хельсинки. Факты говорили сами за себя, Оливер согласился стать новым барабанщиком ENSIFERUM. В общем-то, можно сказать, что ENSIFERUM и ARTHEMESIA просто махнулись барабанщиками. Примерно где-то в это время у Саули иссяк энтузиазм и он был заменён на младшего брата Киммо, которого звали Юкка-Пекка. Примечателен тот факт, что к тому моменту, как он начал играть на басу в ENSIFERUM, ему было всего четырнадцать лет. Таким образом, коллектив был заново укомплектован и готов к записи второго демо. Так же они обзавелись новой репетиционной базой - тем самым старым бомбоубежищем в Хельсинки. Второе демо было записано в январе 1999 на MD-Studios. Включало оно в себя 4 пени: The Dreamer's Prelude, Little Dreamer (Vainamoinen II), Warrior's Quest и White Storm. Запись была более совершенна в техническом плане, так же она позволила группе подняться ещё на одну ступень популярности, правда, не высоко. Ребята добились большей популярности на уровне местных групп, а в том же году, в ноябре, они принялись записывать третье демо на той же MD-Studios. Запись проходила при содействии Янне Ютсенниеми - участнике групп STONE и SUB-URBAN TRIBE - который записал и свел демо в течении достаточно короткого промежутка времени. Демо содержало 5 песен: Intro, Hero In A Dream, Eternal Wait, Battle Song и бонус-трек Guardians Of Fate, который был записан под драм машину у Яри дома. Для записи женского вокала в Eternal Wait группа пригласило свою давнюю знакомую Йохану Ваккури. Новая запись была издана с новым логотипом группы, который разработал Туомас Тахванайнен - тот же человек, что придумал и предыдущие два лого группы. Запись получила множество положительных отзывов, а в ряде музыкальных изданий даже заняла первое место в списке лучших демо-записей месяца. Так же эта запись получила долгожданное внимание со стороны звукозаписывающих лэйблов. В один прекрасный день запись попала на прослушивание компании Spinefarm records, которая тут же связалась с командой и начала вести переговоры о возможности заключения контракта на запись альбома. Это была победа! ENSIFERUM вышел на пик популярности среди местных групп. Немного позже контракт со Spinefarm records был подписан и групп приступила к записи своего дебютного альбома. Запись была закончена в ноябре 2000 года на студии Sundi-Coop. Над альбомам работал звукорежиссер Туомо Валтонен, а так же ряд гостевых музыкантов: Тролльхорн (клавиши), Йохана Ваккури (женский вокал) и Марита Тойвонен. Весной 2001 альбом свёл Туомо Валтонен на своей студии. Альбом получился великолепным. В это время в группе произошло пополнение в лице клавишника Мейу Энхо, таким образом группа стала квинтетом. Дебютный альбом Ensiferum был представлен на суд общественности в июне 2001 и реакция публики была потрясающей! Для того, что бы записать Iron - свой второй альбом - группа отправилась в Копенгаген на студию Sweet Silence летом 2003 года. Причина, по которой была выбрана зарубежная студия, крылась в её владельце - известном продюсере Флеминге Расмуссене - человеке, на чьём счету была запись таких монументальных вещей, как Master of Puppets и Ride the Lightning группы METALLICA. Он же в итоге записал и свел материал альбома Iron. После записи группа выступила с официальным заявлением об уходе из группы Яри Мяенпяя - лидер гитаписта-вокалиста, который решил вплотную заняться сольным проектом. Поиски замены начались тут же прямо во время напряжённого гастрольного тура. Вскоре замена появилась в лице вокалиста NORTHER Петри Линдроса. Позже временный заместитель Яри был принят на постоянную работу в группе, когда ENSIFERUM гастролировали по Европе вместе с FINTROLL и THE WAKE весной 2004. Вот пару Live-ов и клип:

Ensiferum - Guardians of fate(Live)

Ensiferum - Battle Song (Live)

Ensiferum - Hero in a Dream(Live)

Ensiferum-Ahti

Вот, наконец-то : жизнеописание мое любимой melodic death metal группы. Клипы и песня прилагаются  
ЗЫ : написал всё не я, но автору респект

Dark Tranquillity


(поза Микаэля меня просто убивает)

Dark Tranquillity: Спокойствие им только снится...
Tranquillity... Спокойствие... какое еще спокойствие? Кажется, это слово – полная противоположность того, что на самом деле творят эти шведские парни, когда-то назвавшиеся Мрачным Спокойствием. Им надо было назваться Шквалом, Безумием, Энергией, Яростью... Хотя нет, Ярость на тот момент уже существовала в Германии. Поговорим же о мрачном спокойствии...

Сами о себе эти шведы написали в разделе "биография" на своем сайте так: "Да, да! Мы, конечно, знаем, что вы тут ищете: все приличные люди обычно пишут здесь бравурные штампованные тексты, повествующие о славной истории с порой довольно уже запылившимися, неинтересными фактами... Но лично нам кажется, что в Интернете скопилось великое множество рассказов за период нашей 18-летней музыкальной карьеры. И даже самые официальные биографии, написанные нашими звукозаписывающими компаниями, или даже написанные лично нами, обычно содержат фактические ошибки, недомолвки, полуправду и с течением времени уже не кажутся такими значимыми".

 

Они начали играть в Гетеборге в 1988 году под вывеской SCEPTIC BOILER, но через год вокалист Anders Fridn, гитаристы Mikael Stanne и Niklas Sundin, басист Martin Henriksson и барабанщик Anders Jivarp сменили название группы на DARK TRANQUILLITY. Кстати, история группы могла начаться гораздо раньше, ведь согласно распространенной легенде Микаель, Никлас и Мартин познакомились еще в детском саду.

Будучи большими поклонниками творчества KREATOR, DESTRUCTION, MORBID ANGEL и DEATH парни, конечно же, хотели быть услышанными ярыми поклонниками дэт и трэш металла, но в тоже время сольные лиричные партии в стиле HELLOWEEN тоже привлекали их внимание. Можно ли попробовать сплавить это в одном продукте? Можно! Гораздо сложнее – чтобы тебя при этом кто-то услышал и оценил.

Первые демки "Trial Of Life Decayed" (1991) и "А Moonclad Reflection"(1992) трудно назвать серьезным прорывом в мир шоу-бизнеса. Обе вышли тиражами менее тысячи экземпляров и в настоящее время являются раритетами в частных коллекциях. Впрочем, качество записи было таким, что группа этому только рада. Тем не менее, шведов находит польская компания Carnage Records и в 1993 году переиздает оба альбома. В том же году выходит и первый "нормальный" альбом группы, "Skydancer", – яркий образчик melodic death metal с вкраплениями женского бэк-вокала.



После выхода альбома DARK TRANQUILLITY и их закадычные друзья-соперники IN FLAMES учудили рокировку, начало которой положил, собственно, Майкл Станнэ, когда спел на первом альбоме "Пламенеющих". А уже в продолжение этой замысловатой комбинации Андэрс Фриден делает DARK TRANQUILLITY ручкой и уходит в IN FLAMES. Повода для беспокойства нет: рыжий-рыжий конопатый Cтаннэ, решивший для себя, что спокойствие ему гораздо важнее, чем огонь, вновь берет в руки микрофонную стойку, для начала спев "My Friend Of Misery" для трибьюта Metallica "Metal Militia", выпущенного в 1994 году.

Попытка была настолько удачной, что уже 1995-ый год приносит в копилку группы сразу два альбома: EP "Of Chaos & Eternal Night" и полноформатный "The Gallery". На последнем DT медленно, но верно перемещаются от melodic death metal в просто melodic.

В 1996 году выходит EP "Enter Suicidal Angels", за которым на следующий год появляется очередной полноформатник "The Mind's I". На нем гитару в руках сжимает Martin Henriksson, а главным заведующим басовой секцией становится Michael Nikclasson. В целом альбом получился менее тяжелым, и более быстрым и мелодичным, чем все его предшественники. Понравился он вроде бы не всем, тем не менее, большинство и тех, кто хвалил, и тех, кто ругал, поспешили его купить и по прошествии некоторого времени уже не жаловались.



Поездив в совместных турах с коллегами, набравшись опыта и посмотрев мир, DT делает в чем-то сенсационное, а в чем-то весьма логичное заявление: "Мы не хотим играть одно и то же. Наша музыка должна меняться от релиза к релизу". "Фи!" – подумали некоторые фанаты. "ХА!" – подумала группа, взяла себе шестого участника и отравилась дальше в тур c ARCH ENEMY, IN FLAMES и CHILDREN OF BODOM. Альбом "Haven", вышедший после этого, показал, что права все-таки была группа: узнаваемая музыка группы, тем не менее, несла в себе целый ряд новаций, а в сумме все слушалось очень здорово. Восторг разделили не все поклонники, среди которых преобладали многочисленные ценители гроулинга, но, по словам самих музыкантов, "Haven" сделал главное – пробил полосу застоя и скуки в рядах группы, которая к тому моменту имела место быть.

Как выяснилось, маятник метаморфоз может иметь и обратный ход, что показал вышедший в 2002 году альбом "Damage Done", который вернул музыке агрессивное, временами надрывное звучание и всех старых фанатов. И еще много новых! Злые риффы, колючий вокал, быстрый темп, брутальная концепция. Что еще надо для счастья мятежной аудитории?



Мятежной аудитории нужен драйв и новые ощущения. DARK TRANQUILLITY это прекрасно понимают и исправно балуют поклонников новыми релизами, в череде которых теперь и DVD, и новые альбомы, из которых два последних полноформатных, "Character" (2005) и "Fiction" (2007), кажется, своими названиями задают всем риторический вопрос: а есть ли мрачное спокойствие в рядах DARK TRANQUILLITY? Задают и сами отвечают: с таким характером это – фикция...

Focus Shift



Lost To Apathy



The New Build



Monochromatic Stains



Format C: For Cortex

Mental Blindfolds on
Early on the fascination intense
How to discern just where right belongs

Something has got to give
These things I just don't want you to see

There is no need for you to start revolutions
I don't want you to talk to the minions
Just show me a brand new face
an open mind against a dying race

Something has got to give
These things I just don't want you to hearfeel

Cannot fail in this the era of losers
burnt the shell of those that once held the torches
Cannot give you the senses anew
nor will you know innocence again

Something has got to give
These things I just don't want you to know

in time all your questions will be answered
not what you hoped for, not what you dreamed
all preconceptions crumble

Something has got to give
These things I just don't want you to learn

Won't hold up to the standards you keep
never came from the formative years
Just show me a brand new mind
Keep in what you left behind

Something has got to give
These things I just don't want you to be

Вот буквально недавно нашёл нечто интересное...

Blood Stain Child



Blood Stain Child - японский коллектив, исполняющий занятную смесь транс-метала и мелодик дэта. Послушайте, вдруг понравится

Freedom

Mind that longs for peace
Endless war it's our mind
What is peace? Sorrow...Pain...Anger..
The world where those all do not live..

Peace doesn't exist if there is no dark
Everyone understand
How should we advance?

People live android like on here
Why can you feel happiness?
Why can you laugh and try?
This world is made in light and dark

Angry. Feels sorry and painful
Still, the world that can be laugh
It is tomorrow for which we hope

We can stay this stardust endless space...
It is our universe
We can feel stardust endless space..
Sightless where is a peace?
Endless, what is a peace?

We can stay this stardust endless space...
Dive into the freedom
we can feel stardust endless space..
Lasting, where is our space?
Trusting, what is our space?

Wave
Why do you live in this world?
What do you live in this world?
Where do you live in this world?
Say, Feel, Lights out
How do you live in this world?
Wave...

Life, Peace, Space, Live
and Universe, Feel, Fly
No we can stay here

We can stay this stardust endless space...
It is our universe
We can feel stardust endless space..
Sightless where is a peace?
Endless, what is a peace?

We can stay this stardust endless space...
Dive into the freedom
we can feel stardust endless space..
Lasting, where is our space?
Trusting, what is our space?

Вернёмся к европейскому металлу. Я все никак не могу нахвалить шведскую MDM группу Dark Tranquillity - хочется, чтоб про неё все узнали. Так и будет : выложу вам биографию и много-много песен 

Dark Tranquillity



The Treason Wall

Let me tell you about the loss of all
The failing of all that we hold dear
Wrapped up nicely in ourselves

Chaos resolves
That which order defiles
Worthless lives
Are ordered blind

I don't believe
I don't believe
Taste and you will see
That all belongs to me
I don't believe
I won't believe

I raise my hand against it all
For those who don't recognize the call
Will the sense to overcome these nestled walls
Going to break it down

I don't believe
I don't believe
Taste and you will see
That all belongs to me
I don't believe
I won't believe

Let me nail you to the treason wall
Stab the night and the day from your sight
And set the thought to flame

Feeble devout
Nothing resides
Break it to pieces
That obstinate mind

I raise my fist to hold the line
Against those who set themselves on high
Going to break it down

I don't believe
I don't believe
Taste and you will see
That all belongs to me
I don't believe
I won't believe

We're fighting without a reason  It's time to win  This great divide  How did we get this far  How did this come to be  Why does fear dominate  When all we want is peace  We've got to find a way to heal  The wounds that we have bled  The empires will fall  And rise again  Save  Save us,  Save us from ourselves now  We're fighting without a reason  We're killing her softly day by day  We're guilty we're all in treason  It's time to mend this great divide  We have to end the hate  And fight hypocrisy  We have to believe in life  And all humanity  Think of the children  that have to live  In what we leave behind  The empires will fall  And rise again  Save  Save us  Save us from ourselves now  We're fighting without a reason  We're killing her softly day by day  We're guilty we're all in treason  It's time to mend this great divide

Save  Save us  Save us from ourselves now  We're fighting without a reason  We're killing her softly day by day  We're guilty we're all in treason  It's time to mend this great divide

Ich sah sie in einem Versandhauskatalog
Es war Liebe auf den ersten Blick
Ein M„dschen zum kuscheln und lieben
Und nur ganz allein f⌦㔲㬴r mich
Bin der ersten Mann in ihrem Leben
Mein Wunsch geht in Erf⌦㔲㬴llung
Kann es nicht erwarten
Sie endlich auszupakken

Ich nenn sie stumme Ursel
Weil sie nicht reden kann
Doch ihr Schweigen
Bring mein Blut in Wallung
Ihr Schweigen macht mich an

Jeden Tag denk ich an sie
Ich werd es ihr beweisen
Und blas die luft in sie hinein
Um sie wieder zu besteigen
Hab soviel Zeit damit verbracht
Mich selber zu beflecken
Doch die Moral hat mir gesagt
Etwas Neues zu entdekken

Ich nenn sie stumme Ursel
Weil sie nicht reden kann
Doch ihr Schweigen
Bring mein Blut in Wallung
Ihr Schweigen macht mich an

Ursel
Ursel

Manchmal hab ich das Verlangen
Nach W„rme und nach Liebe
Die wilden Spiele meine Tr„ume
Die kannst du mir nicht bieten
Warum kannst du denn nicht so sein
Wie all die sch�nen Frauen
Die ich so sehr begehre
Die mir so sehr gefallen

Ich nenn sie stumme Ursel
Weil sie nicht reden kann
Doch ihr Schweigen
Bring mein Blut in Wallung
Ihr Schweigen macht mich an

Ursel
Ursel

Ursel
Ich nenn sie Ursel

Mein Geist war willig
Mein FLeisch war schwach
Doch ich faГЎte endlich mut
Ich ging dorthin wo ich bezahl
F⌦㔲㬴r'n Weib aus Fleisch und Blut
Sie peitschte und sie qu„lte mich
Sie nannte mich ein Loser
"Hallo mein Freund hier ist mein Reich
Und mein Name der is Ursel"
Gepeinigt und entt„uscht
Von dieser alten Hure
Ich geh nach haus sie wartet schon
Mein stumme...

Ursel
Meine Ursel
Ursel
Meine stumme Ursel

Apocalyptica (Апокалиптика) — финская группа, исполняющая метал на виолончелях. Состав группы представляет собой четырёх виолончелистов и ударника, без постоянного вокалиста. Первоначально прославившись инструментальными кавер-версиями известных трэш-метал-групп, в дальнейшем Apocalyptica выпускала преимущественно материал собственного сочинения. В названии группы музыканты совместили слово «Апокалипсис» и свою любовь к Metallica. Так возникло название Apocalyptica. Жанр группы не поддаётся однозначному определению, его часто характеризуют как симфонический метал, неоклассический метал, трэш-метал или челло-рок. Большинство композиций — инструментальные, однако Apocalyptica неоднократно привлекали для совместных записей вокалистов из Slipknot, The Rasmus, HIM, Sepultura, Guano Apes, Rammstein,Soulfly, Buller For My Valentine, Lacuna Coil, Three Days Grace. Cостав Apocalyptica: Эйкка Топпинен (Eino Toppinen) - виолончель, барабаны Макс Лилья (Max Lilja) - виолончель, покинул группу в 2002 Пааво Лойтонен (Paavo Lotjonen) - виолончель Антеро Маннинен (Antero Manninen) - виолончель,ушел из группы в 2003 Пертту Кивилааксо (Perttu Kivilaakso) - виолончель, заменил Антеро Маннинена Микко Сирен (Mikko Siren) - ударные Макс Лилья вспоминал: « Мы, музыканты Apocalyptica, знаем друг друга уже более 10 лет. Мы неоднократно встречались в летних лагерях для музыкантов. До того, как мы начали играть Metallica, мы уже поигрывали композиции Джимми Хендрикса и нечто в том же духе на двух-трёх виолончелях, так что идея сыграть на них что-то странное и необычное была для нас отнюдь не новой. Мы все большие поклонники тяжёлой музыки, а Metallica вообще является для нас самой любимой группой. Было лето 1993 года. Мы готовили развлекательную программу для одного из летних лагерей в Хельсинки хотели предложить слушателям нечто особенное. Вот мы и решили попробовать сыграть пару «металических» песен для наших друзей, музыкантов с классическим образованием. Должен признаться, повеселились мы тогда на славу! Более того, мы даже имели определённый успех!» После того выступления у музыкантов родилась идея подойти к экспериментам с тяжёлой музыкой более серьёзно. Они дважды исполнили программу в стенах родной академии, а затем, когда Apocalyptica стала квартетом, стали выступать и в рок-клубах финской столицы. Начиная с 1995 года Apocalyptica начинает выступать на крупных площадках, посещаемость их концертов через год уже доходит до пятидесяти тысяч. Во время тура Metallica по Финляндии квартет был приглашён выступать на «разогреве» у своих кумиров. В декабре того же года представитель локальной фирмы Zen Garden Records предложил группе выпустить целый альбом с песнями Metallica. Дебютный альбом Plays Metallica by Four Cellos (в пер. с англ. — «Апокалиптика» играет «Металлику» на четырёх виолончелях) вышел в свет в том же 1996 году, и за год он разошелся тиражом 250 тысяч экземпляров. Два трека с диска были использованы в американском фильме Your Friends and Neighbours. В 1998 году Apocalyptica приступили к записи альбома Inquisition Symphony, который был издан в апреле. Впервые, помимо кавер-версий песен Metallica, Sepultura, Pantera и Faith No More, группа представила на диске и композиции собственного сочинения, написанные Эйккой Топпиненом. Inquisition Symphony был встречен высокими рейтингами продаж, в чарте продаж альбомов в Финляндии он попал в десятку лидеров. Два видеоклипа — Harmageddon и Nothing Else Matters — были сняты в поддержку альбома. Кроме того, Apocalyptica поучаствовала в записи альбомов групп Heiland и Waltari, сольного проекта двух участников Leningrad Cowboys, выпустила сингл с собственной интерпретацией известной рождественской песенки O Holy Night, а также выступила на одном музыкальном фестивале вместе с бывшим барабанщиком Slayer Дейвом Ломбардо. В начале 2000 года Apocalyptica приняли участие в сингле Letting the Cables Sleep гранжевой команды Bush. При работе над этим треком группа впервые использовала полный симфонический оркестр. Вслед за выходом альбома Apocalyptica вновь отправилась на гастроли, забросив работу и учёбу. В течение следующих двух лет Apocalyptica посетили Грецию, Польшу, Болгарию, Литву и Мексику, причем их концерты проходили в залах вместимостью не менее двух тысяч человек. Летом 1999 года группа отыграла на европейском метал-фестивале Dynamo Open Air в голландском городе Эйндховен перед аудиторией порядка 30 000 человек. В 2000 году группа посетила Санкт-Петербург и Москву. В октябре 2000 года вышел третий диск Apocalyptica — Cult. Альбом считается переломным в направлении развития группы — почти весь материал альбома теперь был написан Эйккой Топпиненом. Из чужих композиций на диске были лишь два кавера Metallica и интерпретация пьесы Эдварда Грига «В пещере горного короля». В альбоме «Cult» во время записи использовалось одновременно до 80 виолончелей. Песня ‘Hope’ с этого альбома, исполненная Маттиасом Сэйером из группы ‘Farmers Boy’ вошла в саунд-трек фильма «Видок» с Жераром Депардье. В поддержку альбома был выпущен сингл «Path», записанный с участием Сандры Насич, вокалистки Guano Apes, и снято два клипа на эту песню — в инструментальной и вокальной версии. В 2001 году вышел DVD выступления Apocalyptica в Мюнхене в октябре 2000 года. Также на этот диск вошли шесть видео-клипов и бонус-трек: «живое» исполнение «Little Drummerboy» в Варшаве в 1999 году. К началу 2002 года в группе назревал кризис из-за непростых отношений между музыкантами, закончившийся уходом Макса Лильи. Во время выступления на Максидроме-2003 на сцену вновь вышел Антеро Маннинен, а за барабанную установку сел Микко Сирен (Mikko Siren), которые теперь участвуют в живых выступлениях группы. Март 2003 года ознаменовался выходом нового альбома Reflections, на котором представлены только собственные вещи Apocalyptica, написанные в основном Эйккой. Три вещи для этого альбома написал Пертту. В записи пяти композиций принимал участие ударник Slayer Дэйв Ломбардо. Осенью вышло специальное издание «Reflections» — «Reflections Revised», которое включает CD и DVD. В 2003 году Apocalyptica побывала в Москве на фестивале «Максидром-2003», а также на нескольких европейских фестивалях. Группа также побывала на гастролях в Мексике, а в августе выступила на шоу Viva Overdrive в Берлине, где исполнила с Сандрой Насич песню «Path», и с Линдой Санбланд («Lambretta») песню «Faraway». В начале 2004 года участники Apocalyptica были заняты в различных проектах. Пертту вместе с Хельсинкским филармоническим оркестром побывал на гастролях в Аргентине и Бразилии. Пааво продолжил свою преподавательскую деятельность. Эйкка занимался новым проектом «Sheet-music». Также первая половина года была посвящена работе над новым, пятым, альбомом. В августе-сентябре группа снова дала несколько шоу на европейских фестивалях (Heitere Open Air, Highfield Open Air, Metal Camp, Huntenpop и других). В январе 2005 года вышел пятый альбом, названный Apocalyptica. В альбом впервые были включены треки с вокалом — «Life Burns», «Bittersweet», «En Vie» и «Betrayal/Forgiveness». Ранее вокальные варианты собственных инструментальных композиций Apocalyptica издавались только в сингловом варианте. В записи песен приняли участие финские вокалисты Лаури Илонен (The Rasmus) и Вилле Вало (HIM) и французская певица Эммануэль Монет (Manu). Также в записи альбома снова принял участие ударник Дэйв Ломбардо. В поддержку альбома были выпущены три синла: Bittersweet, Wie Weit и Life Burns, на все три песни были сняты видеоклипы, транслировавшиеся по MTV. Песня Bittersweet стала главной музыкальной темой компьютерной игры «Die Siedler: Das Erbe Der Konige». В поддержку альбома Apocalyptica провели мировой тур, в марте впервые посетив США и Южную Америку, а также выступив вместе с Rammstein. Всего в 2005 году было отыграно более 150 шоу в десятках стран Европы и Америки. В ноябре группа дала несколько концертов в разных городах России. В том же году музыканты при участии Triplex приняли участие в записи саундтрека к российской спортивной драме «Бой с тенью». Композиция, исполненная ими, была написана композитором Алексеем Шелыгиным и номинировалась на премию RMA MTV Россия. Все композиции с участием вокалистов, издававшиеся ранее на синглах, вошли в 2006 году в юбилейный сборник Amplified: a Decade of Reinventing the Cello, посвящённый десятилетию концертной деятельности группы. В 2007 году Apocalyptica записала альбом Worlds Collide, в котором приняли участие Тиль Линдеманн (Rammstein), Кори Тейлор (Slipknot), Адам Гонтьер (Three Days Grace), Кристина Скаббия (Lacuna Coil) и другие известные певцы, а также ударник Дэйв Ломбардо (Slayer) и гитарист Томояцу Хотей. Apocalyptica выступала в качестве приглашённых гостей на Евровидении — 2007 во время подсчёта голосов. Группа сыграла одну новую вещь с ещё не вышедшего на тот момент альбома «Worlds Collide» и поппури на 2 свои песни — «Faraway» и «Life Burns». Вот пару видео с ихними концератми:

Apocalyptica - Path [Life Burns Tour]

Apocalyptica "Master of Puppets" (Metallica cover) [Life Burns Tour]

Apocalyptica - Seek and Destroy (Live)

Спустя много лет после убийства на озере Бодом в 1993 году уроженец финского города Эспо музыкант Алекси Лаихо (Alexi Laiho) и его друг детства Яска Раатикаинен (Jaska Raatikainen) сколотили группу, название которой после недолгих размышлений единогласно выбрали из всех других предложенных вариантов: «Children of Bodom» (сначала было «IneartheD»). Довольно быстро друзья сформировали команду. Эспо – город, по российским меркам, небольшой (около 230 000 человек) и многие из музыкантов знали друг друга с детства. На неординарной личности основателя и лидера группы стоит остановиться подробнее. Мультиинструменталист, певец, композитор и поэт Алекси «Wildchild» Лаихо родился 8 апреля 1979 года в Эспо и начал заниматься музыкой с 5-ти лет. Первым инструментом была скрипка. А вскоре Алекси подсел на музыку, которую слушала его сестра, и такие группы, как W.A.S.P., POISON, STONE, и в 11 лет распрощался со своей скрипкой, сменив её на гитару. Своё прозвище «Wildchild» Алекси получил по одноимённой песне W.A.S.P. Окончательно на его решение повлияла концертная запись песни Стива Вая (Steve Vai) «For the Love of God» из альбома «Passion And Warfare». Он начал брать уроки мастерства в финской Pop & Jazz Conservatory, где также освоил пианино (эту же консерваторию по классу фортепиано окончил и клавишник группы Янне «Варман» Вирман (Janne «Warman» Wirman), который тоже играл джаз, блюз). Кстати, Алекси и Янне – не единственные в CHILDREN OF BODOM, имеющие музыкальное образование: Яска играл на валторне, а гитарист Александер Куоппала (Alexander Kuoppala) – на трубе. Оба в местных джазовых и блюзовых коллективах, что, несомненно, отражалось на уровне музыки команды. Александер Куоппала: «Очень важно слушать и играть разную музыку, учиться ей. Это даёт представление о том, как использовать инструмент и получить от него по максимуму». В значительной степени на развитие Алекси как музыканта повлиял Роопе Латвала (Roope Latvala) – гитарист, основатель одной из наиболее заметных в то время финских heavy metal команд STONE и просто очень талантливый и разносторонний человек, который несколько лет спустя стал его другом и коллегой по группе SINERGY, а позднее – CHILDREN OF BODOM. После экспериментов в группе T.O.L.K. вместе со своими друзьями по консерватории Алекси в 1993 основал мелодик дэт/пауэр метал-команду INEARTHED, которая позже переродилась в CHILDREN OF BODOM. Выпустив первый диск «Something Wild», группа на пару с IMPALED NAZARENE посетила с концертом Россию. В IMPALED NAZARENE Алекси позже был приглашён лидер-гитаристом и проиграл в ней до 2001 года. Алекси также играл в команде SINERGY в качестве лидер-гитариста и клавишника. Кроме этого, в разное время он успел поиграть в THY SERPENT, которая тоже из Эспо, и в WARMEN, а также веселья ради вместе с Томми Лиллманом (Tommi Lillman; ex-SINERGY) и Весой Йокиненом (Vesa Jokinen; KLAMYDIA) создать панк-рок-банду Kylhullut (в переводе с финского – «деревенские идиоты»). Алекси: «Kylhullut никогда не выступает живьём. Это группа для развлечения и отдыха, группа терапии для всех. Мы просто отправляемся в студию на пару-тройку дней, выпиваем и играем панк-рок. Записываем альбомы, конечно, – кое-что очень здорово получается! Но в общем, это всего лишь для веселья, ничего серьёзного. Иногда на следующий день никто и не помнит, что вчера записали…» В возрасте 19-ти лет Алекси перенес нервный срыв, и даже предпринял попытку суицида, приняв 13 таблеток транквилизаторов и запив их виски, но к счастью, друг Алекси вскоре обнаружил его и доставил в госпиталь. Поправившись, Алекси решил окончательно посвятить себя музыке и совершенствованию своего мастерства как гитариста. Пребывание в нескольких шагах от смерти наложило отпечаток на музыку, тексты и мировоззрение музыканта. Алекси знает что говорит, когда поёт о смерти, и знает цену жизни и место в ней искусства. Мрачная лирика Алекси почти всегда от первого лица – очень сильная часть песен группы: «Большинство идей для песен идут из моей собственной головы, моих мыслей и личных переживаний. Всё о реальной жизни и мои чувства – это и есть моё вдохновение. У нас есть и песни, посвящённые убийству на озере: “Lake Bodom”, “Silent Night, Bodom Night”, “Children Of Bodom”, “Bodom Beach Terror”. Я создаю новые истории и легенды вокруг этого события: это может произойти снова – убийца всё ещё бродит где-то». В сентябре 2002 года, пока музыканты безмятежно спали после ночной вечеринки, у Алекси были похищены сделанные на заказ гитары Jackson. Алекси срочно нуждался в новых инструментах, но компания Jackson к тому времени была продана Fender Musical Instrument Company и не могла выполнить его заказ, как минимум, в течение года. Компания ESP Guitars предложила изготовить ему заказные гитары в течение трёх месяцев, и он подписал с ней контракт. Так неизвестный вор повлиял на выбор Алекси ESP Guitars, с которыми он не расстаётся и по сей день. В январе 2006 ESP Guitars объявили о выходе новой линии гитар Alexi Laiho Signature Models. В том же году японский журнал «Young Guitar» назвал Алекси «лучшим гитаристом 2005 года», его фото неоднократно красовались на обложках этого издания, а также на обложке журнала «Guitar World» вместе с такими мастерами, как Стив Вай и Закк Вайлд (Zakk Wylde). Несмотря на сотрудничество со многими группами, основным проектом и главной любовью Алекси была и остаётся CHILDREN OF BODOM. С начала образования команды он вместе с другими не менее талантливыми и профессиональными музыкантами делал всё, чтобы их песни были мощными и разнообразными, что им прекрасно удавалось. Дебютный сингл под названием «Children of Bodom» сразу после выхода стал № 1 в финских чартах и получил платину, а вышедший следом альбом «Something Wild» в ноябре 1997 года поразил всю Финляндию. Пресса назвала их «новыми королями финского андерграундного металла» («the new kings of Finnish underground metal»). Музыканты сняли своё первое видео на песню «Deadnight Warrior», обошедшееся им в довольно скромную сумму – 1000 евро. Объездив всю Европу, в 1999-м группа записала новый альбом «Hatebreeder» (поначалу названный было «Towards Dead End») – более быстрый, тяжёлый, разносторонний и гармоничный, чем предшественник, и после очередного тура был издан мощный концертник «Tokyo Warhearts-Live in Japan», ставший классикой жанра, несмотря на наличие в арсенале только двух студийных альбомов! Диск был выпущен количеством в 20 000 экземпляров и предназначался самым преданным фэнам. Янне Варман: «Выступая в Токио, мы знали, что они в любом случае будут записывать наши концерты. Вернувшись в Финляндию, мы послушали эти записи, и всё оказалось настолько здорово, что мы единодушно решили сделать концертник». В 2000-м сингл «Hate Me!», только появившись на свет, попал на 1-е место в финских чартах и завоевал золото буквально за пару недель, после чего стал и «платиновым» (более 10 000 проданных копий). Пока их сингл «купался в лучах славы» группа записала очередной свой шедевр «Follow the Reaper», который появился на прилавках 30 октября 2000 года. Очередной альбом «Hate Crew Deathroll» увидел свет в январе 2003-го и показал, что мастерство и мощь группы как в музыке, так и в текстах неуклонно растёт. Летом 2003 года гитарист Александр Куоппала покинул команду. На его место встал известный и опытный Роопе Латвала, игравший со многими финскими метал-группами. Первый мировой тур CHILDREN OF BODOM прошёл в 2003-2004 годах и имел огромный успех. Группа посетила Северную Америку, а также сыграла в Москве. На следующий год фэны CHILDREN OF BODOM получили сразу два подарка: EP с четырьмя песнями «Trashed, Lost & Strungout» и одноимённый DVD-EP, которые включили в себя и пару каверов на песни Элиса Купера (Alice Cooper) и Andrew W.K. Вообще, наши герои испытывают особую слабость к кавер-версиям и в разное время сыграли также каверы таких музыкантов, как Билли Айдол (Billy Idol), Оззи Озборн (Ozzy Osbourne), SCORPIONS, POISON, W.A.S.P., SLAYER, THE RAMONES, STONE, SEPULTURA, IRON MAIDEN и даже довольно забавную версию песни Бритни Спирс (Britney Spears) «Oops, I Did It Again…». Хеннка Т. Блэксмит (Hennka T. Blacksmith): «По-моему, это была идея Янне в одну из пьяных ночей в туре с LAMB OF GOD. После шоу мы отдыхали в тур-автобусе, а по телевизору шёл канал MTV или ещё что-то и показывали Бритни. Янне вроде первый предложил это. Потом уже, когда мы работали в студии над альбомом, Алекси вспомнил эту шутку Йанне и в результате, по-моему, получилось здорово». Алекси: «Мы просто хотели удивить, даже шокировать публику этим кавером. Но конечно, не стоит воспринимать это слишком серьёзно. Это было лишь развлекухой». В 2005-м группа выпустила очередной замечательный альбом «Are You Dead Yet?» (который Алекси называет своим любимым), заслужив ещё большую любовь и уважение как среди фэнов, так и среди коллег по цеху, в очередной раз продемонстрировав Финляндии и всему миру, что CHILDREN OF BODOM прочно занимает одно из первых мест в экстремальной музыке. В июне 2006-го группа начала большой тур, в ходе которого выступила вместе со SLAYER, LAMB OF GOD, MASTODON, THINE EYES BLEED. А на 10 октября сего года намечен выпуск DVD «Chaos Ridden Years Stockholm Knockout Live» с более чем полуторачасовым концертом, снятым в Стокгольме 5 февраля, всеми официальными клипами группы, за исключением промо «Needled 24/7», и другими интересными материалами. Немало написано относительно жанра, в котором играют CHILDREN OF BODOM. Их причисляют и к melodic death metal и power metal, к speed metal и к thrash metal, некоторые же называют их музыку «power metal with harsh vocals». Алекси, на все вопросы журналистов отвечает просто: «Мы играем МЕТАЛЛ!». Несомненно одно: музыканты группы, имея прекрасное образование и опыт, впитывают в себя всё лучшее от многих жанров и мастерски создают своё новое неповторимое звучание, завоевывая всё новых и новых поклонников различных направлений тяжелой музыки. «Blooddrunk», новый альбом финских металлистов , занял в первую неделю продаж следующие места в чартах: Финляндия: №1 Япония: №2 Швеция: №8 Германия: №10 Ирландия: №51. «Blooddrunk» получил золотой статус в Финляндии (за продажу более 15 000 копий) по предварительным продажам, ещё до того, как альбом вышел официально - такое произошло впервые в истории группы. Диск был выпущен в Северной Америке 15 апреля на лейбле Spinefarm/Fontana International.

3 Июня 1964: