хочу сюда!
 

Таня

36 лет, телец, познакомится с парнем в возрасте 35-42 лет

Заметки с меткой «арт сити»

Арт сити выпуск № 43

Украинская неделя искусств. Международня выставка-конкурс современного искусства.
Вивьен Майер-мастер стрит-фото. 
Аркан Арт Гэллери-выставка Галины Москвитиной.
Львовская Академия искусств- тайны художественного стекла.
"Я галлерея" выставка Антона Логова "Ребрендинг".

Art city у Львівській національній академії мистецтв.

Кафедра художнього скла є єдиною в Україні, що веде підготовку фахівців у галузі художнього скла та готує професіоналів у ділянці творчої, проектно-конструкторської , науково-дослідної та педагогічної діяльності. Студенти в процесі навчання проектують ансамблі та серії скляних виробів різних технологій, втілюють в матеріалі створені індивідуально або з іншими авторами проекти композицій

«Вы еще верите, что фотография лучше портрета? Вы сильно заблужд

пишет на своей странице автор портретов Ольга Ларионова. Будучи дизайнером интерьеров, а по образованию архитектором, Ольга всю свою жизнь любила рисовать. Несколько лет назад она увлеклась гиперреализмом — детальной передачей изображаемого предмета, от чего рисунки становятся похожими на фотографию.

«Art city» у Львівському Національному музеї.

Дивіться сюжет цієї неділі на телеканалі “Тоніс” о 14:30. Ми розкажемо про виставку «Іконопис на тканині XVII – першої половини XVIII століть» де вперше комплексно представлено сакральні твори XVII – першої половини XVIII ст. з фондів Музею, які намальовані темперою чи олією на тканині (полотні або шовку) і демонструють основні особливості іконографії та художнього виконання цієї групи творів. Більшість пам’яток раніше не експонувалися. Окреслений період позначений яскравим розвитком іконопису на тканині в західноукраїнських храмах.

Творческое наследие Николая Трегуба


Николай Трегуб был организатором группы художников «New Bent» (в которой, кроме Вудона Баклицкого, участвовал Владимир Борозенец, вскоре отделившийся от них). В 60-х они втроём устраивали выставки в стенах пустующего кирпичного завода, куда приходило немало зрителей.

Официальных выставок не было, приходилось показывать работы в квартирах киевской интеллигенции или в заброшенных помещениях.

Свое пребывание в андеграунде Николай переживал мучительно, как и всю ненормальность времен застоя. «Я стал всего-навсего… художником этой ужасной поры, нищенки этой… Проклятая действительность, затушеванность граней и забитые родники… Создались все условия для гибели украинской живописи», — писал художник в одном из писем в 1976 году. Он мечтал о свободном, политически незаангажированном искусстве и своим трудом доказал, что оно возможно в любых условиях. Доказал ценой своей жизни, преждевременно прервав её в марте 1984 года, не выдержав противостояния с «жуткой эпохой» тоталитарности.

Многие его произведения многослойны, имеют не одну поверхность для созерцания, но и скрытую, вклеенную внутри, даже на обороте. «Оно свое скажет», — часто приговаривал художник. Картины у него не всегда прямоугольные — то изрежет на части, то придаст какую-то химерическую форму, — они были для него живыми свободными существами. Друзья рассказывают, как Мыкола всех поразил на лесной прогулке. У кого с собой был мяч, у кого — термос и еда, а у него — сумка с картинами и рисунками (в основном, на твёрдом оргалите). Художник разложил их на поляне и объяснил: «Пусть подышат, увидят солнышко».

Творческое наследие художника насчитывает более 1000 работ, живописных, графических и выполненных в смешанной технике. Он смело экспериментировал, изобретая различные приёмы, смешивая графику с живописью и объектами, он делал коллажи, инсталляции, печатал трафареты.

Большая часть работ находится за границей в частных коллекциях Великобритании, Канады, Германии, Ізраиля, а также в музеях: Американском музее в Нью-Джерси «Циммерли-арт-музеум», в запасниках Киевского Национального музея искусства Украины.


Dymchuk Gallery выставка Олега Тистола «М 1:2»

Главная тема выставки - место художника на карте Украины, мира и значение искусства в общей системе координат. 1:2 -- это заданный масштаб пространства страны, находящейся на стадии эскиза, где все существует на уровне невоплощенной идеи и не до конца реализованного проекта. Какое место в этих координатах может занимать искусство?

Фотография 21 столетия "Neo"

Фотография 21 столетия.
Елена и Виталий Васильевы
Эксклюзивно в Art city


Громадные скульптуры Ron Mueck

Рон Мьюек начал свою карьеру с изготовления кукол для детского телевидения. С 1996 он полностью посвятил себя искусству. Рон Мьюек известен своими необычайно натуралистичными скульптурами. В своих детальных работах, которые всегда меньше натурального размера людей или, напротив, монументальны, Мьюек исследует неоднозначные отношения реальности и искусственного. Его пятиметровая скульптура «Boy» (1999) была представлена на Венецианской биеннале. Ранние произведения Рона Мьюека были созданы из стекловолокна, но в последнее время он начал работать с силиконом, который более пластичен и позволяет легче формировать части тела и добавлять волосы.